Ambient 6emeia

A principios de año, cruzando el charco, concretamnete en Sao Paulo(Brasil), dos artistas brasileños,Leonardo Delafuente (D lafuen T) y Anderson Augusto (SÃO)o lo que es lo mismo, la sociedad 6emeia, tuvieron la genial idea, de animar, dar vida a las alcantarillas de su ciudad.
A éstas le dieron formas de animales, objetos ten míticos como la cassette, la cinta de UHF, personajes como Drácula o Fidel Castro (cierto parentesco, ambos chupan sangre), piratas...




Unos, como ya es costumbre, les tacharon de vandalos, otros de artistas urbanos, pero lo que es seguro, es que artistas o vándalos (prefiro la primera opción), es que animaron y dieron vida a unas calles tristes y sucias como son las deSao Paulo.



Está acción podría ser perfectamente un ambient, pero simplemente fue un proyecto de arte de dos jóvenes brasileiros, que como no era de esperar triunfaron en Brasil y ahora en Europa, exponiendo en galerias peuqeñas fotografías de sus obras.



En alguna ocasión aprovechaban otro elemento urbano (además de la alcantarilla) para darle más fuerza a su obra:



Sea en el campo que se, los brasileños nos demuestran día a día que son una referencia creativa mundial, sobre todo en las gráficas y en el street art.

BE BRASILIAN....................................................Charlie

El Polémico Video Censurado de Rocco

Este video de las conocidas (en Italia) patatas fritas Amica, protagonizado por el ex-actor porno Rocco Sifredi, fue censurado en el país transalpino.

En él, este virtuoso actor, aparece al borde de una piscina rodeado de mujeres mientras come y da de comer a éstas, patatas fritas de la conocida marca italiana. Mientras, suelta frases como: "Yo, he visto muchas patatas, sabrosas, suaves. Haced caso a uno que ha probado muchas".

Pero os preguntareis ¿y eso que tiene de malo? La respuesta a esta lógica pregunta es que en Italia el término "patatina" significa patata a la vez que es la forma vulgar de designar al aparato genital femenino.

Ese irónico doble juego de palabras causó una gran controversia en el país de la pasta, que se dividió en los que creen que el comercial es original y divertido y los que creen que viola al menos dos artículos del Código de Autodisciplina Publicitaria: el artículo 9 -violencia, vulgaridad, indecencia- y el artículo 10 -convención moral, civil, religiosa y dignidad de la persona-.

La reacción no se hizo esperar y pidieron que se retirase el anuncio, calificándolo de vulgar y ofensivo. A las dos semanas lo retiraron de los medios y lo sustituyeron por una version donde el actor no hablaba, sólo se paseaba por la piscina repartiendo patatas fritas.

Dicho anuncio creó tanta controversia, que lo que consiguió la marca de chips(pese a sus detractores),fue que hablaran aún más de este peculiar spot, sin contar las miles de descargas y visitas del spot en Youtube. Es más, las ventas de dichas patatas aumentaron un gran porcentaje en el mercado de las patatas fritas.

Los padres de dicha criaturita fueron nada más y nada menos que la agencia Leo Burnett Milan. Fue dirigida por Armando Bo, con la productora Rebolucion (si con B) y su direcctor de arte, Charly Carnota.


Be Chips........or Rocco......................CHARLIE

Controvertida Publicidad de Bentley

Al observar esta foto, resulta raro creer que el anunciante es la compañia de coches de lujo Bentley. El tener uno de estos coches, de corte clásico, casi unicos y hechos prácticamente a mano, te otorga una exclusividad mayor que si te comprases un Ferrari O Porsche o Aston Martin. Este automovil,lo conducen actores de Hollywood, magnates árabes, cantantes (mayoritariamnete raperos), y como no, Beckham.

Unos creen que es un montaje, o un fake, pero realmente esta gráfica ha salido a la luz (hace pocos meses)y con el visto bueno de la prestigiosa marca.

Esta foto, es el resultado final de una batalla mediatica y publicitaria entre algunas compañias de coches. Explico:

BMW sacó un anuncio con el texto:”Felicidades a Audi por ganar el premio al mejor coche del año en Sudáfrica 2006. De parte del premio al mejor coche del mundo 2006”.

A lo que Audi respondió con otro que decía: “Felicidades al mejor coche del año 2006, de parte del ganador 6 veces consecutivas de Le-Mans 24h”.

Y sin que pintase nada apareció Subaru y contestó genialmente:”Felicidades a BMW y Audi por ganar los premios de belleza. De parte del nosecuantas veces premio al mejor motor del mundo”.

Y para acabar de rematar la faena aparece en escena Bentley con la grafica de este post, en la que no le hace falta ningún claim. Simplemente un gesto que afecta a las compañias anteriormente citadas.

Estas cosas sólo pueden pasar en Estados Unidos, el país de la doble moral. Aunque sin embargo, siguen siendo un modelo a seguir por la publicidad española.

Be Bentley..............................CHARLIE

MURRAY HARDIE, consejos de un gran planner

Os preguntareis: ¿quién es este tio? Pues este desconocido para algunos es el director de planificación estratégica de la agencia Fallon, fue el que acuñó el término “creative leverage”, que viene a ser: la propensión de los profesionales del mercado a pensar que pueden gastar más que la competencia. El Creative leverage supera en inteligencia, que no en gastos, a la competencia.

Hardie afirma en su último libro que: “creative leverage no es el arte por el arte o un simple anuncio divertido; es arte pero con el simple propósito de resolver un problema de negocio”.

Los siete principios básicos de creative leverage son:
El primero de ellos es “siempre comenzar de cero”, dar un paso atrás y observar el problema real para encontrar una solución más imaginativa.
Segundo, “pedir una definición implacable y simple del
problema”.
Tercero, “encontrar un modo de conectar emocionalmente, para conseguir hacerlo suyo”.
Cuarto, “centrarse en el tamaño de la idea, no en el tamaño del presupuesto”.
Quinto, “buscar los riesgos estratégicos”.
Sexto, “colaborar o perecer”;
Y por último, “escuchar con atención al cliente, y luego, volver a escuchar”.

Impresionante nueva campaña de DGT

En la nueva campaña de la DGT ni aparecen accidentes, ni sangre, ni sonidos de frenazos o de ambulancias...Lo que predomina en la campaña del 2007 es el discurso, el diálogo acompañado de un casting excepcional. La localización pasa simplemente a un segundo plano.
Esta obra maestra la firma la agencia Publicis, concretamente, Fernando Mateos (director creativo)y Néstor García (dtor.artístico).
La dirige la peculiar Isabel Coixet; directora conocida por darle mucha importancia al diálogo en sus películas.



En esta linea comunicativa ya está todo hecho, incluso en muchas ocasiones se repiten acciones o detalles, y a mi parecer la gente ya está harta o lo que es peor y más macabro, los receptores se han acostumbrado a ver imagenes desagradables por la televisión.

Lo que Publicis ha intentado es provocar una concienciación social, acercandose de una manera más directa pero menos cordial, habla como si estuvieramos en una conversación de compadres. De hecho, ambos creativos coinciden: "impresionar es fácil, hay que concienciar".

No es necesario enseñar sangre ni accidentes, ni hacerlas obvias. Un buen discurso es más impactante que mil imagenes desagradables.
Lo que dice y cómo lo dice el personaje es el foco central de la campaña.

BE SAFE......................................CHARLIE

JI LEE, UN HOMBRE ORQUESTA

Ji Lee nace en Seul, Korea, hace veintipico años, a los diez años se mudó a São Paulo, Brasil. Y finalmente viajó a New York donde vive y trabaja actualmente. Ha heredado las cualidades creativas de cada país.

Ji Lee estudió diseño en New York, y de principio no estaba ni interesado en la publicidad ni en el diseño gráfico, sino en muebles, pero a lo largo de su carrera se dio cuenta que poseía un don gigante.

Ha trabajado para grandes agencia de publicidad como: Wieden & Kennedy NY, BBDO NY,Publicis NY y Saatchi & Saatchi Hong Kong... y con clientes tan importantes como: Nike, Pizza Hut, Jaguar, Coca-Cola, Samsung, Heineken y Canon.

Además ha publicado dos libros: el último en el 2oo6, Talk Back: The Bubble Project Mark Batty Publisher. Y en el 2004, Univers Revolved: A Three-Dimensional Alphabet.

En su último libro, habla de un proyecto que puso de patas arriba su actual ciudad. Pegó unas 50.000 pegatinas-bocadillo en blanco por todo NY; las pegatinas eran los típicos bocadillos de los cómics donde se escribe lo que dice el personaje. La idea era que la gente escribiera el texto de cada pegatina. Al cabo de un tiempo se dedicó a sacar fotos con lo que estaba escrito en las pegatinas.

A este proyecto al que llamó “Speech Bubble".

Ji Lee define el Proyecto Burbuja así: "Es una reacción al creciente bombardeo de los medios y sus pobres mensajes que estamos forzados a ver día a día. Tenía ganas de crear un simple dispositivo que pudiera transformar estas publicidades instantáneamente en algo interactivo, divertido y abierto a todos. Sabía que si ponía una burbuja sobre una publicidad, alguien eventualmente la llenaría con algo."

Esta acción que podría pertenecer al formato ambient, o más bien a la guerrilla, ya que es ilegal, está consideradocomo vandalismo el hecho de desfigurar o dañar mensajes públicos o privados. Si te atrapan, pueden multarte o hasta arrestarte. Ji Lee fotografía mensajes políticos, de humor, de sexo y drogas, de religión, de moda, de los mass media, de arte y filosofía e incluso de mensajes personales.

Pero esta acción tan creativa no ha sido su único trabajo destacable, además de las burbujas callejeras, Ji Lee, diseña palabras con imagen, es decir, la misma palabra contiene su significado con una ayuda gráfica, he aquí unos claros ejemplos:

Y por si fuera poco, también ha diseñado camisetas, juguetes y relojes, este último para la agencia de publicidad Saatchi & Saatchi, que irónicamente lo tituló: Waatchi & Waatchi.

En conclusión, este new artist coreano, es diseñador, ilustrador, copy, arte, creativo y un largo etcetera de cualidades que hoy las agencias de publicidad desean: UN HOMBRE ORQUESTA.

BE ORQUEST MAN...........................................................................CHARLIE

BANKSY ¿Arte o Vandalismo?*

El arte callejero o street art del término inglés, en su concepción más amplia y literal describe todo el arte desarrollado en la calle, normalmente de manera no autorizada.

El arte urbano es uno de los nuevos soportes para difundir el mesaje, ya sea revindicativo o con fines comerciales. Y un gran difusor en este campo es Banksy: Supuestamente nacido en 1975 en Bristol, Reino Unido. Oculta su identidad real a la prensa. Negocia y Difunde noticias o acciones através de su web (www.banksy.co.uk).

Muchos periódicos han apuntado a que su nombre podría ser Robin Banks, por la similitud fonética entre el nombre "Robin Banks" y "robbing banks" ("robando bancos“).

También trabaja cobrando para organizaciones benéficas como Greenpeace y para empresas como Puma y MTV, y vende cuadros hasta por 25.000 libras. Esto le ha llevado a ser acusado de "vendido" por otros artistas y activistas.

Sus armas han dejado de ser los spray y los rotting (rotuladores especiales) para convertirse en plantillas,también denominadas Stencil. Lo que un graffiti a ojo o mano alzada costaría de hacer en una o media hora, lo termina en tres míseros minutos y con un acabado espléndido.Eso le hace ganar tiempo para que uno de sus mayores focos de mofa no le atrapen, los policías, o como se les llama en UK, Coopers.

Pero los agentes de ley no han sido los únicos perjudicados de sus mensajes. Banksy es especialmente crítico con otras grandes preocupaciones sociales como la política, la pobreza o la guerra.

Utiliza su arte urbano callejero para promover visiones distintas a las de los grandes medios de comunicación. Esta intención política está detrás de su llamado "Daño Criminal".

Aparte de los anteriormente citados, el graffitero inglés está especialmente molesto con los medios de comunicación, con la explotación infantil y con el capitalismo. Ésta última, le ha causado múltiples críticas de sus compañeros de oficio, que alegan que el gurú del stencil tiene dos caras, y que se vende a las grandes empresas. Él responde: "necesito medios para viajar y comprar el material, no soy millonario". Banksy, a diferencia del precursor del stencil, Blek Le Rat, no saca beneficio de charlas, ponencias, clases, apariciones televisivas...

Yo personalmete lo veo justo, sobre todo mientras haya gente que esté dispuesta a paguar más 20.000 por alguna obra suya;que por cierto, dicen que uno de sus compradores es un conocido mecenas, que adquiere una obra suya porque cree que en un futuro no lejano el precio de un cuadro de banksy valdrá mucho más.

(aquí una durísma crítica a los mass media)

Para callar bocas, Banksy en agosto de 2005 realizó pintadas sobre el Muro de Cisjordania construido por Israel, combinado varias técnicas. Fue capaz de colarse para reivindicar en el muro-apartheid-ghetto que está construyendo el Gobierno Israeli a barbaridad que es encerrar a millones de palestinos en unas paredes que triplican el Muro de Berlín y que su distancia es la misma que de Berlín a Londres...

El artista dio unas brochas de libertad y esperanza sobre un muro tan largo y triste

La rata es uno de los stencils más conocidos y usados por Banksy, un claro homenaje al iniciador de este formato, el anteriormente citado Blek Le Rat.

Después de esta perspectiva, podreis juzgar a Banksy. Decidid si es un vándalo, un rebelde que ensucia las calles de las ciudades, o que es un artista que intenta transmitir el malestar de una gran mayoría de personas de una manera transgresora porque el diálogo ya no es útil.



BE FREE..............................................................CHARLIE